易術碎碎唸，郭昭蘭Jau-lan Guo

廢墟中的說書人

文/郭昭蘭

「廢墟影像晶體計劃」如果是一種田野踏查的話，它啓動的方式卻是非常的泛靈論，執行的方式也帶有高俊宏過去行為藝術那種強調身體實踐過程，與質樸的特質。藝術家在創作自述中提到，約莫在六年前，因為深陷身心失衡、又染上未確認疾病，為了求生他走近郊區的大自然，這才開啟他暨1998年將廢墟當作工作室以來，又一次把廢墟作為他創作實踐的場所。這過程就像是經受某種趨力之召喚前來與無主廢墟邂逅，每次的造訪與離去，趨力總是如影隨形，魂縈夢牽、未曾散去；用高俊宏的話來說，這些「隨行之影」彷彿是一部「生命的電影」，不斷佔據其精神意識。如此，這個廢墟田野的探查計劃，就像是一個透過行動與田野調查，與那個「生命電影」所展開的對話。

（圖一）

展場現場展示的七張「廢墟影像晶體計劃」海報，既可看作是這部待完成的「生命電影」的劇照，也是計劃執行過程的行為雕塑。海報刊頭上的「故事、現場、過程」交代了與場景影像相關的不同層次敘述線索，分別交叉對應不同層次的時空碎片：包括個人的生命史（如「虎嘯/弟弟午安：」中的龔千侯，圖一）、廢墟場所的自傳體（如「白蝴蝶/可解決教育與經濟與名義」中因兩岸不對等經濟交流啟動而廢墟化的軍事遺址，圖二）、影像中的集體事件與個人（如「達樂/杉本裕子」中的福島核災，圖三、或是「海山/我剛剛吃了人肉」中的海山一坑礦災，圖四），以及入侵廢墟塗鴉的藝術集體勞動團隊親身經歷的廢墟事件（游擊、入侵、共炊、被銷毀的塗鴉）。這些場所、符號、行動、共構出海報上特定時空中的行為雕塑。影像以碎片、晶體的形式試圖折射出其背後巨大的現代性脈絡，即那一條通過殖民地產業變遷、國共內戰、冷戰結構、產業外移、國土開發所張開的現代性軌跡，隱隱於影像的後面呼之欲出；而與之遙相呼應的，正是高俊宏口中待完成的影像：「生命電影」。如此，召喚藝術家在此行動的隨行之影，將是下一步影像晶體計劃試圖要處理的，即映照在這些廢墟之上，涉及個人以及集體的生命故事。